Opera "The Troubadour": contenu, vidéo, faits intéressants, histoire

D. Verdi Opéra "Le Troubadour"

Giuseppe Verdi a immédiatement attiré l'attention sur l'intrigue inhabituelle du drame Antonio Garcia Gutierrez "Le Troubadour". Il l'a attiré avec son humeur romantique, ses couleurs vives, ses passions et son émotivité. En outre, l’œuvre trace clairement le thème de la lutte, de l’héroïsme et de la stabilité mentale. Écrit sur cette parcelle d'opéra "Troubadour"- C’est un travail coloré et émotionnel. Il montre des contrastes irréconciliables, des affrontements entre les deux opposés, ainsi que des sentiments profonds et incroyablement beaux des personnages. La saveur nationale donne un charme particulier à la musique, car beaucoup de mélodies sont très proches de motifs folkloriques. Le livret de l’opéra" Le Troubadour "est écrit par un stylo Salvatore Cammarano.

Résumé de l'opéra Verdi "Troubadour" et beaucoup de faits intéressants sur ce travail, lisez notre page.

Les acteurs

Voix

Description

Leonorasopranorêveuse et noble jeune fille frères sont tombés amoureux de
Comte di lunabarytonarrogant, cruel et non partagé amoureux d'un beau jeune homme Leonora
Manricoténortroubadour mystérieux et frère perdu du comte di luna
Azuchenamezzo-soprano Gypsy qui a volé le bébé et élevé Manrico en fils
Ferrandobassele vieux guerrier qui a raconté l'histoire de deux frères
InezsopranoLa petite amie de Leonora, qui avec elle va devenir religieuse
Ruitsténorun soldat aidant Manrico à sortir de prison

Résumé du "Troubadour"

Tous les événements de l’opéra se déroulent au XVe siècle en Espagne (Biscaye et Aragon).
Les personnages principaux de l’opéra sont deux frères, le comte de Luna et le troubadour Manrico, mais ils ne sont même pas au courant de leurs liens étroits et se considèrent comme des ennemis. Le comte Lee est amoureux de la belle Leonora et essaie de prendre soin d'elle. Cependant, la fille ne lui rend pas la pareille, car son cœur appartient à un autre - Manrico, avec qui elle a fait la connaissance d'un tournoi de chevalier et s'est couronné la tête avec une couronne. Depuis lors, elle pense souvent à lui et le voit même dans ses rêves.

Pendant ce temps, le vieux guerrier Ferrando explique à tout le monde les circonstances dans lesquelles les deux frères ont été séparés. En fait, l'un d'eux a été volé par une gitane Azuchena et jeté dans un feu. Mais il s'avère que ce jour-là, elle a brûlé son propre enfant par erreur et a commencé à élever Manrico, sa famille d'accueil.

Les deux jeunes hommes tentent de localiser la fille Leonora. Il y a même un duel entre eux. Manrico plonge son adversaire sur le sol, mais ne le tue pas car il se sent retenu par une force quelconque.

Il semblerait que l'adversaire ait été vaincu, mais ce n'était pas là, il ne pouvait pas arrêter le graphique rusé, et il a décidé d'agir à nouveau. Cette fois, il attaque le château de Castellor, prince de Biscaye, contraint de demander de l'aide à Manrico. Le prince appelle le troubadour pour aider à protéger le château des empiétements du comte de Luna. Par une heureuse coïncidence, c'est dans ce château que sa bien-aimée Léonora va devenir religieuse. La fille est désespérée car elle croit que Manrico était mort. Dans le même château pressé et comte de Luna, il a l'intention de voler Leonora et de l'épouser. Il y a une bataille entre les unités des frères et Leonora est incroyablement heureuse car elle a appris que son bien-aimé Manrico est en vie. Pendant ce temps, les soldats du comte ont saisi la mère du troubadour, Azuchen, et l'ont emmenée dans un camp militaire. Dans le château, Manrico prépare son mariage avec Leonora, mais après avoir appris que sa mère a été saisie, il décide de prendre d'assaut le camp militaire du comte. Malheureusement, son armée a été vaincue et il a été capturé et emprisonné dans une tour de prison en attente d'exécution.

Leonora est prête à tout pour sauver sa bien-aimée et propose au comte d'être avec lui s'il lâche Manrico. L'heureux comte de Luna accepte immédiatement, ne réalisant pas que la jeune fille a déjà pris le poison mortel, afin de ne pas tomber à lui. Leonora est escortée à la tour de la prison de Manriko et elle convainc son amoureux de s'enfuir bientôt. Cependant, le poison a déjà commencé à agir et elle meurt dans ses bras. Graf di Luna, en voyant cette scène, vient au désespoir et, dans un accès de colère, il commande d'exécuter son rival sur place. Il conduit la gitane Azuchen à la fenêtre pour qu'elle puisse voir son fils mourir, mais elle lui lance une phrase terrible qui dit que Manrico est son frère perdu.

Durée de la performance
Acte I - Acte IIActe III - Acte IV
75 min.70 min

Photo:

Faits intéressants

  • L'intrigue de l'opéra est basée sur des événements réels, décrits dans une source littéraire.
  • L'intrigue est tellement fasciné Verdique la musique elle-même, il l'a écrite en seulement 29 jours.
  • La première production à Rome était entourée de mysticisme, car la nuit était exceptionnellement sombre et orageuse.
  • L'opéra "The Troubadour" est l'un des plus populaires au monde et fait partie de la collection d'or d'opéras.
  • Le librettiste Salvatore Cammarano meurt subitement alors qu’il travaillait sur l’opéra. La fin du troisième acte et du quatrième acte fut complétée par le poète E. Bardare.
  • De nombreux airs d'opéra sont devenus les chansons révolutionnaires préférées du peuple italien.
  • Le livret de la performance est trop compliqué, même après l'avoir lu attentivement, on ne comprend pas comment Manrico devient un troubadour et, en fait, pourquoi le roi d'Espagne a lui-même de tels honneurs.
  • L'intrigue de Troubadour est tout simplement impossible à raconter correctement et avec précision, sans s'être égaré. À Milan, même gardé une bouteille de champagne dans une taverne près du théâtre "La Scala" pour ceux qui parviennent encore à le faire.
  • Pour aider le public, le compositeur et les librettistes ont présenté des histoires expliquant ce qui se passait sur la scène.

  • Verdi savait bien que son travail était trop sombre, a-t-il confirmé dans une lettre à son ami C. Maffei.
  • Selon le compositeur lui-même, Miserere de l'opéra Troubadour a servi de prototype au célèbre procès de Radamés de "Aida". Même les cris d'Amneris et de Leonora présentent des similitudes.
  • En 1949, l'opéra a été filmé par le réalisateur K. Gallone.
  • Avec l'opéra "The Troubadour" est relié un incident amusant de la vie du compositeur. Ayant terminé le travail sur le travail, il a décidé de faire appel à un critique musical toujours sceptique à propos de Verdi et considéré comme un médiateur médiocre. Ayant perdu pour lui certains des numéros les plus réussis à son goût, le compositeur lui demanda si le critique aimait ce qu'il avait entendu. Bien sûr, il a vaincu la musique, la qualifiant de plate et inintéressante. Verdi était très heureux d'entendre cela et s'est précipité pour serrer la main du critique sévère qui a été abasourdi par tout ce qui s'est passé. Le compositeur a noté qu'il était très heureux et pas du tout déçu, car ses mots signifient qu'un nouveau travail attend un succès certain.
  • Un autre fait intéressant est lié au travail du grand maestro. Une fois qu'on lui a demandé quel type de création il considérait comme la meilleure. Sans réfléchir, Verdi répondit que la maison qu'il avait construite pour les musiciens âgés.
  • Il est à noter que la complexité des parties des personnages principaux, ainsi que leur émotivité excessive, ont obligé de nombreux théâtres du monde à abandonner la production de "Troubadour".
  • Seuls quelques artistes de renommée mondiale: Pavarotti, Domingo, Callas, Caruso, Tebaldi, Netrebko ont vraiment surmonté leurs difficultés.

Airs populaires et numéros de l'opéra "Le Troubadour"

Leonore Cavatina "tacea la notte placida" - écoutez

Song Azuceny "Stride la vampa" - écoutez

Leonora IV air "D'amor sull'ali rosee" - écouter

Choeur Gypsy "Vedi! Le fosche notturne" - écoutez

L'histoire de la création du "Troubadour"

L'opéra "The Troubadour" est basé sur la pièce de théâtre du dramaturge Gutierrez, qui fut un grand succès présenté au public à Madrid en 1836. L’histoire romantique, pleine d’intrigues, de combats, de secrets de famille avec un dénouement dramatique incroyable, a immédiatement attiré l’attention de Verdi. Il a admiré les couleurs vives du drame, ainsi que des situations incroyablement aiguës avec des passions bouillonnantes et des exploits sans égal de la lutte pour la liberté personnelle. Après avoir soigneusement examiné le plan, il a commencé à écrire son prochain opéra.

A propos, l'idée de créer l'opéra "The Troubadour" est née en travaillant sur le chef-d'œuvre d'un autre compositeur - "Rigoletto"Il convient de noter que l'œuvre elle-même s'est déroulée dans une période très difficile de la vie du compositeur. C'est à ce moment-là qu'il vit la perte de sa mère et qu'il était également agité par des problèmes liés à la production de Rigoletto. Tous ces facteurs ont retardé l'écriture de Troubadour. Cependant, Le compositeur a créé la musique assez rapidement: le livret a été créé par S. Kammarano, et l’on pense qu’il a légèrement approfondi l’intrigue principale de l’opéra, le rendant encore plus confus.La mort soudaine du librettiste a interrompu le travail de Verdi sur la partition. Misia actions qui travaillent déjà jeune poète L. Bardar, qui aimait croquis Cammarano.

Les productions

La première production eut lieu à Rome, au théâtre Apollo le 19 janvier 1853, et remporta immédiatement un succès incroyable auprès du public. Les admirateurs domestiques du talent du grand Verdi ont pu se familiariser avec son prochain chef-d'œuvre, présenté au Théâtre Bolchoï en 1972, grâce au réalisateur allemand Erhard Fischer. Les principaux rôles ont été joués par Y. Mazurok, T. Milashkina, E. Obraztsova, V. Piavko.

Déjà en 1993, l'opéra a repris, seulement maintenant en italien, et a duré dans le répertoire jusqu'à la fin des années 90. De nombreux musicologues disent que "Troubadour" est extrêmement rare en Russie en raison de la complexité des parties vocales. Parmi les productions modernes, il convient de noter la première de 2012, qui s'est déroulée avec succès dans le «New Opera». Une équipe italienne a travaillé sur cette version. Le directeur était Marco Gandini, scénographe Italo Grassi. La performance s’est avérée assez traditionnelle, sans compter la scénographie abstraite: d’énormes colonnes en forme de cristaux, éclairées de l’intérieur, qui symbolisaient sans doute les personnages principaux. Un rôle important a également été attribué à la "partition" légère.

Parmi les productions modernes, notons la première du festival de Salzbourg, qui s'est tenue le 15 août 2014. Dans de nombreux pays, l'opéra a été retransmis en direct. Les parties principales de la performance ont été interprétées par d'éminents chanteurs tels qu'Anna Netrebko et Placido Domingo. Le directeur de l'opéra est Alvis Hermanis.

Une autre production moderne, qui ne peut être abordée, a été organisée avec succès en mars 2016 à l'Opéra Bastion de Paris. Réalisé par Alex Huye. Les chanteurs les plus talentueux, représentés par Anna Netrebko et Yusif Eyvazov (même si elle a joué dans différentes compositions), ainsi qu'un incroyable spectacle de lumière et une scénographie ont donné une signification particulière à cette version. L'intrigue de l'opéra, il a été décidé de bouger pendant la Première Guerre mondiale.

Musique extraordinairement expressive Giuseppe Verdi, ainsi que l’intensité constante de la passion dans l’opéra, permettent aux auditeurs de surveiller en permanence tout ce qui se passe sur scène. Nous vous proposons de vous familiariser avec un autre chef-d'œuvre de ce génial compositeur et de voir l'opéra "Troubadour".

Laissez Vos Commentaires